瓦西里莎

什麼樣的影評是好的影評？又或者什麼樣的文章才能被稱之為影評？現今許多專門刊登影評的媒體或是藝文網站五花八門，那些被露出的文章更大程度是取決於這個網站的風格，因此可能也不完全符合每個人對於影評的認知。電影與文字同時是一種藝術表現形式，也是一個專業領域，其他非本科系的人如何跨入也是有趣的問題。本次獲獎的作者多非電影科系的學生，對於電影美學的分析不是太多，那麼以其他角度來分析一部電影就顯得更為重要，也更為容易。這會是多數人們嘗試寫影評的管道，以自己的專業背景來分析一部電影。又或者，許多被詡為經典的作品都探討了關於「人」這個核心議題，帶著人文精神的角度去理解這些作品，必定都會令人感到它是如何可愛與觸動人心。

《女孩要革命》入圍今年坎城影展一種注目單元、最佳首部電影金攝影機獎，亦是2020奧斯卡最佳國際影片阿爾及利亞代表，看似風光但實際上卻被本國政府禁演。這是導演莫妮亞梅杜爾 （Mounia Meddour）首部劇情長片，用手持特寫鏡頭大膽地重現當年女孩們的勇敢青春。

一個地方以許多方式留存於人們的記憶之中，視覺上或許是獨有的景色，是山林河流，是與傳說相伴的風景；在觸覺上或許是悶濕的風附著於肌膚帶來的塵土，是乾冷的空氣啃咬後的鼻腔，在聽覺上或許是某個特定的呼喊，在特定時間會出現的小販或響聲；在嗅覺與味覺上，或許是某個土產代表的濃濃懷香。

家中時不時會出現老鼠，對一家人來說是令人厭惡的存在，他們買了老鼠藥，女僕卻徒手抓它。老鼠藥後來成了這家人威脅女僕的工具，他們把她視為老鼠，在進門之際她就抓住了自己，她勾引男人讓自己陷入困境。夫婦的女兒是個跛子，男人買了一隻松鼠給她，告訴她即使牠被關起來也要讓牠鍛鍊身體。對他們來說這間房子是最重要的，不論你的本質適不適合這裡，你都得改變自己去迎合它，這個女孩就代表了中產階級家庭陰暗的一塊，他們看似幸福美滿，卻仍在時代的轉變中掙扎。

人們都說沒有什麼會維持不變，甚至從而延伸出了世上唯一不變之事就是世事恆常在改變，但當我們身處其中之際，甚至夾在時代更迭的交疊之時，能深刻保有自我的人少之又少，有人急著往新時代奔去，有人舉起螳臂而後被無情地壓碎。《擺渡之歌》探討這個簡單卻困擾人們長久的議題，優美得好似宇宙一切華光都集結於此的畫面，百年前的日本農村揭開了這一哲理的探討。

「全國共有三分之一的女性曾遭受過性傷害。」這會是在哪裡？也許我們會認為是個還存在割禮或是嫁娶女童普遍的國家，但卻是屬於「美國」的血淋淋又冰冷模糊的數據，它無法代表受害者的傷痛，卻直擊我們對於一個先進國家的想像。不同於許多檢討受害者的情節，本片中沒有人責備雷內莎。但在「體制」下身為一個女人的「責任」，卻壓碎了她。

若要提起韓國電影對於社會與文化的剖析，有兩大主題是一定會被提起的，一是針對歷史的轉型正義電影，二是刻畫女性在韓國社會面臨的困境的題材，《別有墓地》一片則是屬於後者。本片是一個標準的家庭戲碼，不過特別的是加上了公路電影元素，許多衝突在車內展開，這個密閉的空間，行駛的狀態使他們不得不承接直接的攻擊與爭論，並被迫道歉與原諒。

《被沉默的女人》片名雖有「被沉默」一詞，卻設計由主角本人現「聲」說法的方式呈現，將其被迫嫁人以及面對傳統家庭時遇到的暴行及困境完整托出。「我叫做艾娜。2005年，我的弟弟開槍殺了我。」本片開頭就揭示了主角的命運，但觀影過程中仍會期待她在哪一刻能夠遠走，遠離危險壓迫，但隨著時光流逝，她變得越獨立自主就越接近死。

二十五歲，未滿而立，我們會如何思索自己與世界的關係？又會如何敘述自己與世界的交往？《衝出迷境》是二十五歲的拉脫維亞導演吉特保羅迪斯的首部動畫長片，即獲得安錫動畫影展「另類長片競賽」的首獎。這部片是由吉特保羅迪斯一人完成，從劇本、攝影、剪輯、配樂等等都是一手包辦，人物構圖簡單，但畫面極美且劇情架構很好，即使非高成本製作品質仍然很高。本片分為四個章節，會做這樣的安排是因為導演要配合自己申請補助的策略，四個章節各自申請短片補助金，盡量爭取到可用的資源。

當國家利益和自身追求的價值相衝突時，你會怎麼做？為什麼多數人都有明確的道德價值判斷，但卻無法實踐？《瞞天機密》與《郵報：密戰》或其他揭露政府謊言的真人真事改編電影十分類似，都是圍繞著吹哨人、報社與政府三方的故事，不同的是《瞞天機密》更關注吹哨人在告密之後面對的司法問題以及身心折磨。